1. 拉格音乐的特点
拉格啤酒（外文名：Lager），源自德文“储存”，是一种下酵母发酵，再经过低温储存的啤酒。下发酵，顾名思义就是酵母在发酵时沉在麦汁的下方。发酵温度一般在10-12摄氏度。我们在市场上常见的清澈型爽口的青岛啤酒、雪花啤酒、燕京啤酒、百威啤酒、科罗娜啤酒、哈尔滨啤酒、喜力啤酒、嘉士伯啤酒、哈尔滨啤酒等都属于拉格啤酒。多数拉格啤酒注重清爽和麦芽的香味，一些特别的拉格啤酒也会有水果或坚果的香味。拉格啤酒的特点是：发酵时间短，产量大、效率高、口感的一致性容易控制，成本一般也比较低廉。
2. 拉格的艺术特点
代表品牌悠久历史和独特个性美学
3. 格里格音乐特点
可以分为佛教音乐，宫廷音乐和民间歌舞音乐以及藏族的戏剧组成
西藏音乐主要指藏族的音乐。藏族是个能歌善舞的民族，他们的歌曲旋律优美辽阔、婉转动听。藏族音乐大体上可以分为佛教音乐，宫廷音乐和民间歌舞音乐以及藏族的戏剧组成。 藏族民歌主要包括有[鲁]，[谐]，[再柔]音乐高亢嘹亮，听起来就有高原蓝天辽阔的气象，曲调悠扬，是以五声为主音乐。只得一题的是它们囊括了所有人间宗教、喜怒哀乐、悲欢离合、劳动爱情题材。大可不必按西洋传统的分类原则分类。歌舞形式有“谐”、“卓”。[谐]包括：[热谐]，[康谐]，[堆谐]，[阿伽谐]。舞蹈也和音乐一样，都离不开歌唱
4. 格里格音乐创作特点
学堂乐歌大体经历了三个阶段，即辛亥革命以前的将近10年；辛亥革命以后的将近10年；“五四”运动以后至全国解放以前。
第一个阶段可以说是它的逐步萌发的阶段，在这个阶段中，由于是将对学堂乐歌的编写和传播直接同宣扬“富国强兵”的爱国教育和所谓“军国民教育”相联系，大家对此赋予很高的热情，也产生了一批具有明显爱国倾向的、对当时社会引起不小影响的、优秀的学堂乐歌代表作。
第二个阶段可以说是它比较顺利地向全国普及的阶段，对所发生的种种复杂的政治斗争缺乏精神准备，因而反映在学堂乐歌中的题材内容是从关心政治到逐步回避政治，开始较多地注意联系青少年的生活现实和他们的审美要求，并相应产生了一批与之相连的学生特点更鲜明的作品。
第三个阶段则是它在新的历史背景下在中小学音乐教育中的延续，由于这时在学校中的音乐课一般均已改称为“音乐课”，因此对它的称呼也就不再沿用“学堂乐歌”，而改为“学校歌曲”。
5. 格里格音乐创作的独特价值
旗袍是美丽典雅的代名词，展现女性的端庄优美与迷人曲线，非常适合突女性柔美的特征。旗袍是传统的象征，具有浓郁的民族特色，承载着历史和文化的积淀，作为时装，章显女性的婉媚，承载着女性身上的隽永和优雅。
旗袍文化内涵是当代旗袍的核心意义，众所周知旗袍文化内涵是经典的中国传统文化之一，但是旗袍文化却又是中国文化当中与西方文化相互融合的产物。旗袍在近年来已经开始大幅度复苏，旗袍不仅在当今社会上开始特别流行，在如今各种重要外交活动上，许多女性都会穿礼服参加活动。
6. 拉格音乐教案
是指老师上音乐课提前做的所有准备
7. 拉格是怎样的一种演奏演唱形式
清唱是一种传统音乐，是围绕某一特定的主题，一人清唱、一人击鼓的音乐剧。清唱者保持站立，以歌曲、言词和肢体动作来表现故事的内容；鼓手则坐着用鼓击出长短不同的节奏并发出“jota”、“eolssigu”等感叹，为清唱者的表演增添兴致。清唱特有的长短节拍、旋律和唱法是韩国传统艺术文化的代表。
8. 拉格音乐的特点有哪些
《拉兹之歌》代表着50年代印度电影音乐的风格，此曲使用了北印度十大塔特体系中的比拉文(BILANAL)音阶。
该旋律的曲式结构类似于西方的循环曲式,之所以在此用“类似于”来表述,是由于印度音乐的结构并不等同于西方,有着独特的旋律发展手法和思维方式:
在印度古典音乐体系中,阿拉普一斯塔依一安塔拉这种乐曲展开方式,是种固定的程式模式,主要用于古典音乐的体裁克亚尔当中,这种体裁也是当今较为流行的古典音乐体裁。
阿拉普是全曲的引子,一般节奏自由;斯塔伊是古典音乐体裁克亚尔的第一部分,乐曲一般在中低音区展开,音域跳动不大,多采用围绕个中心的旋律型循环反复;安塔拉是克亚尔的第二部分,也是发展的部分,音乐与前面的铺垫发生对比,音区在高音区展开。
从《拉兹之歌》的结构安排上,我们可以清晰地看到古典音乐的身影。
9. 与西方古典音乐相比较,拉格的特点是什么
西方古典音乐分前古典和 维也纳古典。
浪漫主义时期。 从 贝多芬之后，西方古典音乐就进入了浪漫主义时期。浪漫主义音乐家们要么更侧重于个人情感的抒发（如 舒伯特、 肖邦），要么着迷于表达文学作品中强烈的戏剧性（如 瓦格纳、 理查·施特劳斯）。他们不停地打破 古典主义的条条框框，只是为了能让人们更易为自己表达的独特内容而感动。此时的不少音乐在结构上已丧失了 古典主义时期的严谨，但也更为灵活了。很多音乐的旋律性大大加强，和声的处理也是变化多端，所以这些音乐大都有了更为细腻的情感色彩的变化，不用说，表现的范围较之古典主义时期也是大大加宽了。 交响诗是浪漫主义时期的产物，它由 李斯特首创，并由理查·施特劳等人发扬光大，通常与伟大的文学作品或民间故事有关。浪漫主义时期还出现了更为自由的钢琴曲，在这方面，大家熟知的“ 钢琴诗人”肖邦、“钢琴之王”李斯特等人无疑是功劳巨大。